Главный Герой

ИНФОРМАЦИЯ О СОЗДАНИИ ФИЛЬМА

В съемках грандиозной приключенческой комедии «Главный Герой» производства компании 20th CenturyStudios приняли участие Райан Рейнольдс, Джоди Комер, Джо Кири, Лил Рел Ховери, Уткарш Амбудкар и Тайка Вайтити. Фильм снят режиссером Шоном Леви по сценарию Мэтта Либермана и Зака Пенна. Автор сюжета Мэтт Либерман. Продюсерами проекта выступили Райан Рейнольдс, Сара Шехтер, Грег Берланти и Адам Колбреннер. Исполнительными продюсерами фильма стали Мэри МакЛаглен, Джош МакЛаглен, Джордж Дьюи, Дэн Ливайн и Майкл Райли Макграт.

СЮЖЕТ

Парень (Райан Рейнольдс) — простой служащий в банке города Фри Сити — ведет незамысловатый образ жизни. Он излучает веселье и оптимизм и всегда готов выпить чашечку хорошего кофе. Как и его лучший друг Приятель (Лил Рел Ховери), он весьма жизнелюбив. Однако все меняется, когда Парень узнает, что на самом деле является фоновым персонажем в ультра-жестокой видеоигре с открытым миром «Фри Сити». Эта игра, в которой царят хаос и разрушения, пользуется сумасшедшим успехом и распространяется компанией «Сунами студиос» под управлением алчного магната Антвана (Тайка Вайтити). Участники игры ведут в ней варварское существование и повышают уровень своего персонажа, совершая спонтанные акты жестокости и вандализма. Парень знакомится с невероятно привлекательной Molotovgirl (Джоди Комер), которая помогает ему сориентироваться в игре и смириться с тем, что единственная жизнь, которую он знал, оказалась ненастоящей. Molotovgirl, которую в реальном мире зовут Милли, имеет зуб на «Сунами студиос», так как считает, что Антван присвоил коды из игры, которую она и ее друг, программист Кийз (Джо Кири), когда-то создали, но потомпродали компании.

Постепенно Парень начинает более активно играть роль хорошего человека — идеалиста в циничном мире без правил. Он становится защитником игроков и других неигровых персонажей (Эн Пи Си), а главное, героем собственной истории, которую пишет сам. Популярность Парня продолжает расти, и Антван, понимая, какую серьезную угрозу он представляет для будущего игры «Фри Сити» и, в особенности, для ее сиквела «Фри Сити 2: Резня», отправляет Кийза и кодера «Сунами студиос» по имени Маузер (Уткарш Амбудкар), чтобы навсегда удалить Парня из игры. Теперь Парню предстоит стать спасителем своего собственного мира.

НАЧАЛО РАБОТЫ НАД ПРОЕКТОМ

Когда летом 2018 года режиссер Шон Леви получил сообщение от Райана Рейнольдса, он как раз обдумывал свой следующий проект. «Это было текстовое сообщение, в котором говорилось: «Привет! Что ты снимаешь следующей весной? Думаю, у меня есть кое-что». Это сообщение до сих пор хранится у меня в телефоне, — рассказывает Леви. — После этого я прочитал сценарий «Главного героя» Мэтта Либермана, на следующий день встретился с Райаном и понял, что это идеальное сочетание масштабной идеи, талантливого актера, которым я восхищался и с которым хотел работать, и реальной возможности для создания оригинального и смешного фильма».

Сам Райан Рейнольдс считает редкой удачей встретить сценарий или найти персонажа с такой четко прописанной сюжетной аркой. Один из самых разносторонних актеров Голливуда, Рейнольдс сделал ставку на свою привлекательную внешность и неподдельный комедийный талант в таких фильмах, как «Предложение», «Король вечеринок» и «Хочу как ты», а также стал успешным героем блокбастеров «Код доступа «Кейптаун», «Люди Икс: Начало. Росомаха» и, конечно же, «Дэдпул» и «Дэдпул 2».

«Мы с Шоном много лет хотели поработать вместе. Я давно являюсь его поклонником не только как творческого человека, но и как личности, — объясняет Рейнольдс. — Мне кажется, он увидел в этой истории то же самое, что и я — мы все скучаем по рассказам об исполнении желаний. Это заставило меня задуматься и, думаю, что Шона это тоже тронуло».

Понимая, что предстоит огромная работа, они немедленно сели за стол со сценаристом Заком Пенном («Первому игроку приготовиться»), чтобы отшлифовать сценарий и убедиться, что каждая сцена создана правильно. «Шон — именно тот человек, с которым все хотели бы придумывать миры. У него не только огромный опыт в этой области, он еще и невероятно талантлив», — откровенничает Рейнольдс.

Шон Леви, среди работ которого — трилогия «Ночь в музее», комедия «Безумное свидание» и научно-фантастическая семейная драма «Живая сталь», провел последние несколько лет, развивая свою продюсерскую компанию 21 Laps. Это было плодотворное время, результатом которого стали, в частности, популярный сериал Netflix «Очень странные дела» и восторженно встреченный критиками и зрителями фантастический фильм «Прибытие». Леви поясняет: «Когда я закончил франшизу «Ночь в музее», я решил сделать шаг назад, отказаться от нескольких предложений и переключить свое внимание на создание собственной продюсерской компании. Нам очень повезло с «Прибытием» и «Очень странными делами», кроме того, я режиссировал «Очень странные дела» понемногу в каждом сезоне, поэтому было несложно отказываться от проектов, которые мне не нравились».

Сценарий Либермана («Семейка Аддамс») и Пенна — это экшн, юмор и эмоции в равных долях. Никто не мог и представить, что он получится настолько актуальным. «С самого начала «Главный герой» был размышлением о свободе воли, — говорит Либерман. —Должны ли мы смириться со своим положением в жизни, или все же возможно вырваться за рамки своих программ и изменить мир вокруг себя? Когда шесть лет назад мне пришла в голову эта идея, я и представить себе не мог, насколько пророческой она была».

«Главный герой» — это рассказ о судьбе человека, который когда-то существовал только в очень своеобразном, фальшивом мире и который обладает чистотой и душевностью невинного человека, — продолжает Леви. — В результате у нас получился не только смешной и милый центральный персонаж, но и невероятно симпатичный протагонист — герой, которого мы поддерживаем, чьи страдания мы также очень остро ощущаем и чей успех мы горячо приветствуем».

Переместившись со второстепенного плана на первый, Парень все глубже погружается в чрезмерную жестокость игры «Фри Сити». «С одной стороны — наш фильм немного об экзистенциальном кризисе, а с другой — в нем есть очень вдохновляющий подтекст о максимальном расширении возможностей в мире без границ», — говорит Леви.

Несмотря на то, что Парень существует в альтернативной реальности видеоигры, Леви считает, что истины «Главного героя» универсальны: «Речь идет об изменении мышления, которого, как мне кажется, жаждем все мы. Возможно, наша жизнь может быть больше того, что нам дано. Может быть, жизнь не обязательно должна быть чем-то, что просто случается со мной? Может быть, это что-то, что я сам могу создавать и определять? Быть может, я могу переписать свою историю по ходу дела. Мне кажется, это основное и универсальное человеческое желание».

АКТЕРСКИЙ СОСТАВ

В исполнении Райана Рейнольдса Парень предстает настоящим человеком привычки. У него неизменный распорядок дня, и он никогда не совершал и не добивался ничего выдающегося. Общительный и вечно веселый, но немного наивный, Парень работает операционистом в банке города Фри Сити и является поклонником поп-див середины 90-х годов. «Я сразу влюбился в этого персонажа, который хочет управлять своей жизнью и мечтает обрести хотя бы подобие причастности к ней, — объясняет Рейнольдс. — В нем есть детская наивность и строгий шаблон, по которому он действует каждый день».

Рейнольдс продолжает: «Он до неприличия оптимистичен, но вскоре встречает женщину, которая помогает ему вырасти. Мне кажется многим людям это свойственно. Она предлагает ему необычную и увлекательную поддержку, и в результате он обретает независимость и способность думать самостоятельно».

Режиссер и продюсер Шон Леви говорит: «Персонаж Райана Парень, на мой взгляд, является прямым потомком героев Тома Хэнкса в «Большом» и Уилла Феррелла в «Эльфе» — человеком с огромным обаянием. В нем есть юмор Райана Рейнольдса, но без цинизма Дэдпула, хоть я и чертовски люблю эту франшизу, скажу прямо. Это Райан, которого мы его еще не видели — немного более наивный, добрый и невинный».

«Уникальность Райана в том, что он способен быть крутым героем боевиков, но неизменно делает это с юмором, в том числе и на свой счет. Он всегда готов воспринимать себя так же несерьезно, как он воспринимает окружающий его мир», — продолжает Леви.

Джоди Комер, лауреат премии «Эмми»® и звезда сериала «Убивая Еву», исполняет парную роль: Милли и Molotovgirl. Милли – это красивая, талантливая и немного замкнутая дизайнер видеоигр и программист, которая внезапно появляется в жизни Парня. Милли и Парень стремятся избавиться от своих ничем не примечательных ролей на заднем плане. Аватар Милли в видеоигре с открытым миром «Фри Сити» — загадочная крутая британская байкерша в кожаных ботфортах под ником Molotovgirl, которая помогает Парню изменить ход его судьбы.

«Милли очень умная. Очень умная и решительная. Она верит в себя, и это меня восхищает. А еще она забавная, — говорит Комер. — Но больше всего мне нравится в ней то, что даже если случается что-то плохое, она всегда полна решимости все исправить».

Создатели фильма встретились с несколькими действительно потрясающими актрисами, многие из которых, по выражению Рейнольдса «грандиозны». Он продолжает: «Джоди была одной из последних на пробах и выглядела как Мерил Стрип в ее первой роли в кино… Это был один из тех волшебных моментов, которые я не забуду никогда. Помню, как меня увлекла совместная сцена на прослушивании. Я буквально вышел из своего тела и наблюдал за происходящим — она просто застала меня врасплох тем, насколько тонко она работала, насколько была хороша. Даже когда ей казалось, что она не очень справляется, она все равно была лучше, чем я вообще когда-либо… она по-настоящему существует в кадре. Мы все любим сериал «Убивая Еву» и знаем, как она играет Вилланель, поэтому мы были уверены, что она справится потрясающе».

Актриса была очень рада возможности поработать с Шоном Леви и Райаном Рейнольдсом. «Райан — один из самых смешных людей на земле, поэтому узнав, что буду сниматься в качестве его основного партнера, я немного испугалась, — говорит она. — Кроме того, меня смущал размах постановки и дуалистичность при исполнении двух ролей, но именно такие вызовы и придают мне сил».

История любви, лежащая в основе «Главного героя», происходит между Парнем и Molotovgirl, двумя персонажами, которые поначалу кажутся очень разными. Парень — сама наивность, а Molotovgirl — жесткий циник, но они оба чувствуют, что существуют на заднем плане жизни, не имея никакого значения. «Мы видим связь между этими двумя аутсайдерами, двумя людьми, которые чувствовали себя брошенными на заднем плане реальности. Они встречаются, понимают, насколько это невыносимо, и, в результате, вместе становятся героями, — объясняет Леви. — Это невероятно романтическое единение двух персонажей, которые сообща переходят из маргиналов в герои».

Джоди Комер также увлеклась реалистическим подходом к воссозданию видеоигры на экране. «Мне понравилось, что «Главный герой» снимался с реальными, живыми актерами, — говорит Комер. — Это создает особую человечность в персонажах и в игровом мире, от которого мы в противном случае чувствовали бы себя оторванными. Это позволяет нам лучше прочувствовать героев и ощутить то, что они испытывают».

Сначала Парень делится своей экзистенциальной дилеммой с Приятелем, своим скучным лучшим другом и охранником в находящемся на грани краха банке города Фри Сити. Роль Приятеля исполнил Лил Рел Ховери, который блеснул перед зрителями в таких фильмах, как «Прочь», «Бриттани бежит марафон» и «Хорошие мальчики». Как и Парень, он тоже фоновый персонаж в игре «Фри Сити», но, в отличие от Парня, ему неловко выходить слишком далеко из своей зоны комфорта.

Создатели фильма искали актеров, которые были бы хороши в комедии, но, в итоге, отобрали тех из них, кто также обладает и несомненной драматической глубиной. «Лил Рел Ховери — идеальный пример. Мы взяли его на роль в надежде, что он будет выдавать шутку за шуткой и снимет с меня часть нагрузки, что позволит мне уделять больше внимания повествованию, — говорит Рейнольдс. — Но, помимо того, что Рел отличный комик, он еще и сногсшибательный актер. Он прекрасен в каждой сцене — такое невозможно спланировать, можно лишь мечтать набрать полные бутылки его таланта про запас. Слава богу, мы сделали все возможное и запечатлели некоторые из этих моментов на камеру».

Актер Джо Кири, работавший с Шоном Леви в популярном сериале Netflix «Очень странные дела», играет Уолтера Макки по прозвищу Кийз — уверенного в себе красавца и талантливого компьютерщика, который работает на компанию «Сунами студиос», где программирует игру «Фри Сити». Миллениал в свои 20 лет, Кийз дружит с Милли, вместе с которой он создал видеоигру, приобретенную «Сунами студиос». Между тем его чувства к Милли гораздо глубже, чем кажется.

«В самом начале Кийз немного замкнут и отчаянно предан своей работе, — поясняет Кири. — Но с развитием истории он становится все более уверенным. Арка его персонажа повторяет арку Парня: оба героя совершают поступки, чтобы вернуть себе контроль над своей жизнью. Меня лично тоже всегда волновала эта мысль».

Уткарш Амбудкар («Галерея разбитых сердец», «Идеальный голос») играет роль Маузера — смешного, ворчливого, идеалистически настроенного кодера «Фри Сити». Он безгранично предан создателю игры, Антвану, и готов на все, чтобы доказать свою верность. Во время прослушиваний актер придал Маузеру оригинальности, наделив своего персонажа манерами рок-звезды. «Когда я получил приглашение на пробы, я подумал, что все придут туда одетыми в оксфорды и рубашки-поло, или как, по их мнению, должен выглядеть компьютерный ботаник. Но ведь современные программисты видеоигр и стримеры — это новые рок-звезды, и одеваются как рок-звезды, — говорит Амбудкар. — Они и ведут себя как рок-звезды. Их роль в своих сообществах огромна, и я хотел отразить это в характере Маузера — он поступает как настоящая рок-звезда».

Когда Парень освобождается от своего привычного кода, Кийз и Маузер отправляются в мир «Фри Сити», чтобы расправиться с ним. Они переодеваются в, соответственно, развратного стриптизера-полицейского и накачанного кровожадного розового кролика. «Это в некотором роде отражение мыслей Маузера, — говорит Амбудкар. — Он считает кроликов смертоносными существами и решил это отметить, так что это типа его фишка».

Тайка Вайтити, сценарист («Кролик Джоджо») и режиссер («Тор: Рагнарёк»), лауреат премии «Оскар»®, играет роль Антвана, алчного магната, владельца игры «Фри Сити», которая принесла «Сунами Стиудиос» огромную финансовую прибыль. Шумный, хамоватый и несносный нарцисс, Антван готовится к предстоящему выходу «Фри Сити 2: Резня».

«Антван — злодей, который присвоил себе и фактически украл игровой код Милли и Кийза. Он заполучил огромное состояние и славу, не поблагодарив их и не заплатив денег, — говорит Леви. — Он настоящий плохой парень, и нам очень повезло, что его играет Тайка, который, помимо того, что является потрясающим режиссером, еще и один из самых талантливых комедийных исполнителей, с которыми я когда-либо работал».

«Тайка берет и без того смешной сценарий и раскручивает его до невероятно высокого уровня. Его Антван дьявольски хитроумен, и, поэтому, я думаю, он — злодей на века. Герой, которым вы восхищаетесь, но в то же время смертельно ненавидите. Тот факт, что Тайка способен пройти по тонкой грани и сделать его отвратительным и уморительным одновременно, свидетельствует об огромном таланте этого парня», — продолжает Леви.

Объясняя, чем вызван его интерес к этой роли, Вайтити говорит: «Прочитав сценарий, я увлекся идеей оказаться внутри игрового мира и увидеть, как герои взаимодействуют в нем, и как все это работает с человеческими персонажами, которые приходят в образе аватаров, угоняют машины, совершают преступления и делают все те вещи, которые можно делать в игре «Фри Сити», и какое влияние в итоге это оказывает на них».

«Тайка — просто монстр, — добавляет Рейнольдс. — Мы буквально могли бы смонтировать целый фильм из одних только его «неудачных» дублей и моментов, которые не вошли в финальный вариант. Он — настоящая легенда. То, что он делает, как работает его мозг, как быстро рефлексирует — просто нереально».

Некоторые из самых влиятельных фигур в мире видеоигр приняли участие в фильме «Главный герой» в качестве камео: Имэйн Pokimane Анис, Ланнан LazarBeamИкотт, Шон Уильям Jacksepticeye Маклафлин, Тайлер NinjaБлевинс и Дэниел DanTDM Миддлтон.

СОЗДАНИЕ ФИЛЬМА

Основные съемки фильма «Главный герой» проходили в Бостоне и его окрестностях в течение 68 дней, начиная с конца апреля 2019 года. В состав талантливой творческой команды, помогавшей режиссеру и продюсеру Шону Леви, вошли: оператор-постановщик Джордж Ричмонд («Рокетмен», «Kingsman: Секретная служба»), художник-постановщик Итан Тобман (Black Is King), монтажер Дин Циммерман («Тёмные отражения», «Живая сталь»), художник по костюмам Марлен Стюарт («Форсаж 8», «Безумное свидание»), композитор Кристоф Бек («Холодное сердце 2», «Человек-муравей»), супервайзер визуальных эффектов Свен Гиллберг («Форсаж 7») и координатор каскадеров Крис О’Хара («Веном», «Леди Бёрд»).

СОЗДАНИЕ МИРА ИГРЫ «ФРИ СИТИ»

Перед кинооператором Джорджем Ричмондом стояла уникальная задача — снять два фильма в одном. Для сцен, происходящих в реальном мире, оператор-постановщик и его команда использовали камеры Super 35 Alexa Mini и полный набор анаморфотных объективов Panavision серии G с широкоугольным анаморфотным зумом AWZ и длиннофокусным анаморфотным зумом ATZ. «Мы снимали реальный мир, используя довольно строгую цветовую палитру, которая была очень холодной, наполненной морскими, серыми и черными цветами, — говорит Леви. — Операторская работа была более живой и ручной, с большим количеством передних планов и движения».

Для съемок мира видеоигры «Фри Сити» использовались широкоформатные камеры Alexa 65 и Super35 Alexa Mini, а также полный набор объективов PanavisionSphero 65 prime и Legacy Ultra Speed Primes. «В мире игры «Фри Сити» гораздо более яркая, живая и теплая палитра цветов, а композиции в нем чище. Планы тут более широкоугольные, более фронтальные и симметричные, таким образом, мы не только избегаем визуальной путаницы между реальным миром и миром видеоигры, но и получаем динамику, веселье и зрительное разнообразие при переходе от одной реальности к другой», — говорит Леви.

Для художника-постановщика Итана Тобмана одной из самых сложных задач была попытка придать выразительность характеру Парня путем создания домашней обстановки для персонажа, чье существование является всего-навсего вымыслом. Для квартиры Парня он выбрал решительное отсутствие деталей. Итан объясняет: «Самой сложной в этом фильме стала самая простая и, конечно, одна из самых маленьких декораций — квартирка Парня. Как бы вы оформили жилище персонажа, у которого совсем нет характера?»

«У него есть блокнот, карандаш, точилка для карандашей, но карандаши никогда не заточены, — продолжает Тобман. — На полках книги, много книг, и все они подобраны по цвету, но на корешках нет названий и внутри нет текста. В его буфете хлопья, всегда одни и те же хлопья. Это единственное, что он когда-либо ел. Его стол, гардероб, туалет в ванной — они не касаются пола, они как бы парят в воздухе возле стен. Было очень весело создавать эти декорации, несмотря на то, что с точки зрения передачи эмоций они стали самыми сложными».

Тобману также было поручено создать реальную версию мира видеоигры, используя Бостон в качестве холста. «Мы с самого начала решили, что хотим иметь атмосферу видеоигры, которая происходит внутри реального мира в том смысле, что мы собираемся дополнить его и изменить насыщенность, цветовую палитру, текстуру и геометрию, но при этом игра существует, и мы реально ее снимаем, — говорит Тобман. — Это и отличает наше кино от других фильмов на эту тему. Кроме того, как мне кажется, Шон и я почувствовали, что такой подход заставляет зрителя ощущать себя более эмоционально связанными и более укорененными в этой реальности, прежде чем мы ее разрушим».

В результате Тобман и его команда создали декорации, которые могли существовать как в физическом, так и в виртуальном мире, причем декорации были мобильными. «С точки зрения логистики это совершенно инновационный подход, — говорит Тобман. — Мы снимали в реальных местах и запросто меняли каждую витрину, каждую вывеску, каждый рекламный щит, каждый светофор и каждый автомобиль».

«Пока я не начал готовиться к съемкам «Главного героя», я не осознавал, насколько масштабным на самом деле является этот проект», — признается Леви. — Он простонабит визуальными эффектами, чтобы показать жизнь внутри видеоигры, где возможно все, но в нем также есть и полдюжины полноценных традиционных экшн-сцен. И из-за масштаба и размаха фильма в плане визуальной реализации было невероятно приятно просто отпустить свое воображение на волю. В нашем мире видеоигры возможно буквально все. Мне не нужно было подчиняться правилам реальности, законам гравитации, массы, плотности, физики или другим научным штукам, в которых я ничего не понимаю. Там могло быть все, что мы придумаем, поэтому я и моя команда фантазировали по-крупному».

«Для меня самой большой проблемой было снять умопомрачительно сложные сцены таким образом, чтобы они были визуально приятными, но при этом наполнены юмором и весельем, — говорит Леви. — Поиск баланса между этими гранями — вот задача, которую мне приходилось решать каждый день».

Чтобы оживить мир «Фри Сити», создатели фильма заручились поддержкой целого ряда различных рекламных партнеров, которые помогли добавить красок в атмосферу видеоигры. Среди них были производитель мотоциклов Ducati, компании General Motors, Under Armour и Acer.

В фильме Парень мечтает о паре кроссовок, которые он каждый день видит в витрине магазина, но поскольку он неигровой персонаж (NPC), он не может себе их позволить. «Состояние банковских счетов Эн Пи Си не меняется. Их желания и достижения тоже неизменны, потому что они просто не запрограммированы быть другими, — говорит Леви. — И все же он хочет эти кроссовки, и однажды, благодаря пробуждению своего сознания, он их получает».

Создатели фильма обратились к компании Under Armour с просьбой создать пару суперкрутой, единственной в своем роде обуви, которой не существует в реальном мире. «В Under Armour приняли вызов, и вместе мы создали обувь, которая не существует нигде, кроме игры «Фри Сити»», — говорит Леви.

Компания Ducati Motorcycles предоставила съемочной группе гараж, полный мотоциклов всех мастей для каждого из героев фильма. «Это были мотоциклы Ducati, старые, новые, винтажные и чертовски крутые. Также они сконструировали и собрали для нас несколько новых мотоциклов на заказ, — объясняет Леви. — Если бы вы были в видеоигре, вам бы вряд ли понадобился обычный мотоцикл, который вы могли бы купить по дешевке в реальном мире. Вы бы хотели что-то, что в вашем понимании является самым потрясающим мотоциклом. И компания Ducatiпомогла воплотить это в жизнь».

Поскольку «Фри Сити» — это видеоигра, а в видеоиграх жизнь ведется с размахом, создатели фильма хотели наполнить улицы мира видеоигры автомобилями, которые выделялись бы на фоне обычных машин, и концерн General Motors с удовольствием подыграл им. «Мы хотели видеть людей за рулем стильных, кастомизированных моделей нереальных цветов и партнерство с GM позволило этому случиться, — говорит Леви. — У нас был целый парк автомобилей, фактор крутости которых был таким, что улицы «Фри Сити» напоминали наш собственный мир, только гораздо лучше».

Компания Acer Computers помогла оборудовать съемочные локации, расположенные в реальных офисах «Сунами студиос», игровой компании под управлением Антвана (Тайка Вайтити), где работают Кийз (Джо Кири) и Маузер (Уткарш Амбудкар). «Acer Computers поставила нам кучу ноутбуков и настольных компьютеров, потому что, как всем известно, хардкорные геймеры используют только лучшие машины высшего класса, специально разработанные для чудовищных нагрузок и игровой графики».

СОЗДАНИЕ ПЕРСОНАЖЕЙ

Внешний вид Парня, который одет в штаны цвета хаки и голубую рубашку с коротким рукавом, остается неизменным на протяжении большей части фильма, и Рейнольдс благодарит свою жену, актрису Блейк Лайвли, за вдохновение.

«Я хотел сделать так, чтобы Парень выглядел и воспринимался очень реальным и приземленным в своем мире, но в то же время с изюминкой, а это непросто, — объясняет Рейнольдс. — Сначала мы меняли ему наряды каждый день, как делают со всеми героями в любом фильме, а потом Блейк как-то упомянула, что нам нужно подумать о костюмах на Хэллоуин. После этого я начал думать о Парне через призму праздников, Хэллоуина и людей, наряжающихся в костюмы. Я спросил себя — что люди сразу запомнили бы и легко узнавали? Так и появилась синяя рубашка и брюки цвета хаки».

Рейнольдс продолжает: «С тех пор мы перестали называть его Парнем и стали называть его парнем в синей рубашке, что еще больше похоже на описание человека, у которого нет внутреннего мира и личности, и что также вторит его истории».

Перед художником по костюмам Марлин Стюарт стояла сложная задача — создать два совершенно разных образа для одного актера. Джоди Комер описывает стилистические различия между Милли и Molotovgirl: «У Molotovgirl кожаные сапоги до колена, коричневые кожаные штаны и наколенники, потому что она практична. Еще у нее железный нагрудник и очень женственная белая блузка. Кроме того — невероятный многоцветный парик, так что у нее очень крутой внешний вид. А Милли… она отбрасывает волосы с лица и больше похожа на девушку в джинсах и футболке, которая не воспринимает себя слишком серьезно. Я представляла, как она встает утром, собирается на работу и просто надевает то, что есть в ее шкафу».

Костюмы в «Главном герое» очень помогли актрисе в поисках черт своего персонажа, поскольку они дали ей ощущение уверенности. «Molotovgirl — это 20-летняя девушка, работающая в игровом мире, и она создала аватар, который вовсе не является мужским идеалом аватара, — говорит Комер. — У нас было много споров о том, каким должен быть ее костюм, и, мне кажется, в итоге получилось очень круто».

СОЗДАНИЕ ЭКШН-СЦЕН

Координатор каскадеров Крис О’Хара, который также выполнял функции второго режиссера, тесно сотрудничал с актерами, включая Джоди Комер, чтобы привести их в наилучшую форму. Актриса положительно оценила этот опыт. «Это было невероятно — совершенно необычные впечатления, — говорит она. — Я сильно уставала, но была готова учиться. Честно говоря, я стала гораздо выше ценить работу каскадеров, потому что они занимаются этим весь день. У меня были очень хорошие, невероятно терпеливые учителя, поэтому я стремилась узнать как можно больше».

На съемках фильма «Главный герой» О’Харе выпала уникальная возможность: ему было поручено создать всё движение на втором плане, во время того, как Парень занимается своими повседневными делами. «Мы сделали довольно много такого материала. Он не выходит на первый план, а является более фоновым, происходящим за спиной нашего героя. Этакие небольшие пасхалочки. Вам, пожалуй, придется посмотреть фильм дважды, чтобы заметить их все», — говорит О’Хара.

Трюковая хореография О’Хары учитывала превращение Парня из обычного человека в супергероя видеоигры. Эта драматическая линия позволила О’Харе поддержать историю Парня через развитие его навыков. «Когда у него происходит первое знакомство с миром видеоигр, он неуклюж и не понимает, что происходит. Он как ребенок, делающий первые шаги, — говорит О’Хара. — По ходу действия мы видим, как Парень становится лучше, учится набирать больше очков. Это позволяет нам через постановку его экшн-сцен, показать прогресс его способностей».

ЗНАКОМСТВО С ПРОЕКТОМ «ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ»

Создатели фильма рассматривают фильм «Главный герой» как историю становления супергероя, но без плаща, трико и суперспособностей. «Наш Парень — это, в принципе, обычный парень, который может совершать невероятные поступки, — говорит режиссер и продюсер Шон Леви. — Это близкий нам герой, который резонирует с нами, и с которым мы вполне можем соотнести себя».

Для Райана Рейнольдса очень важно работать с людьми, с которыми он хорошо ладит, например, с Леви. «Это своего рода взаимное уважение. Вообще с возрастом мысль о том, что ты работаешь на съемочной площадке с разумными людьми, становится все более ценной, — говорит Рейнольдс. — Такой позитивный рабочий процесс всегда положительно влияет на то, что получается на экране».

В результате члены съемочной группы и актеры стали довольно близки друг другу. Так вышло, что продюсеры Джош МакЛаглен и Мэри МакЛаглен — брат и сестра, а преданность Леви и Рейнольдса своим семьям помогла придать рабочим отношениям на съемках некоторую «родственность», что сделало фильм еще более особенными.

Соавтор сценария Мэтт Либерман рассказывает: «Работа с Шоном и Райаном была воплощением мечты. У них были замечательные идеи для чернового варианта, над которым мы работали вместе. Мы действительно пытались раскрыть человечность персонажей и убедиться, что каждый поворот сюжета будет интересным и неожиданным. Райан с самого начала хорошо понимал, что он хочет сделать с персонажем Парня. Они с Шоном превзошли все мои самые смелые ожидания».

«Мне посчастливилось работать с Шоном дважды: на съемках сериала «Очень странные дела» и теперь, на «Главном герое», — добавляет Джо Кири. — Его энергия и драйв задают тон всему актерскому составу и команде, он энергичный и умеет сотрудничать. Приятно наблюдать за его работой на съемочной площадке. Это настоящий мастер-класс по созданию фильмов».

«Находясь рядом с таким человеком, ты вынужден ему соответствовать, — добавляет Джоди Комер. — Ты должен быть начеку и не только знать свои реплики, но и быть готовым привнести свои идеи. Шон необычайно легкий человек, и мне кажется, что его настроение проникает в атмосферу на площадке, и, в конечном итоге, вы чувствуете это в фильме. Никто на съемках не воспринимал себя слишком серьезно, что мне очень понравилось».

«Я не претендую на то, чтобы отвечать за весь наш актерский коллектив, но могу честно сказать, что мы уделили огромное внимание тому, чтобы наша съемочная площадка была местом, где каждый чувствует себя комфортно. Я действительно хочу, чтобы актеры, особенно молодые, чувствовали себя в безопасности. Чтобы у них была возможность играть гениально, играть отстойно, в общем, делать все то, что случается со всеми нами, но без стыда, потому что это выключает творческий процесс», — откровенничает Рейнольдс.

«Мне нравится в Шоне и Райане то, что вы буквально можете почувствовать, насколько им не все равно. Это позволяет актерам довериться им. Они оба обладают безумной энергией, и с ними очень весело работать на съемочной площадке», — соглашается Джоди Кормер.

«В конце концов, этот фильм — просто абсолютный взрыв удовольствия, — говорит Рейнольдс. — Пробирает до самых внутренностей. У меня сердце разрывается при мысли о том, что зрители могут не увидеть такой фильм на большом экране. Полагаю, что все протоколы безопасности соблюдаются, поэтому с нетерпением жду, когда люди смогут увидеть его в кинотеатре, со звуком, который отдается в груди. Это значительная часть впечатлений, и это очень масштабный фильм, поэтому очень важно увидеть его в таком формате».

«Это во всех смыслах эпическое зрелище, — добавляет Комер. — Фильм такой красочный и захватывающий, что я не могу дождаться, когда смогу посмотреть его в кинотеатре и увидеть реакцию зрителей. Мне кажется, придется много смеяться вслух. Люди, конечно, могут смеяться и про себя, но я думаю, что наша картина заставит их по-настоящему хохотать от души. Просто не терпится поделиться этим фильмом, я уверена, всем понравится».

Шон Леви говорит: «Тема фильма — это не просто принятие мира таким, каким вы его видите, а осознание того, что у вас есть возможность влиять на свой собственный мир. Речь идет о расширении прав и возможностей человека в условиях, когда он или она недовольны миром, и о личной способности изменить его. Другими словами, сейчас «Главный герой» как никогда актуален, ведь это история о людях, объединившихся как в реальной, так и в цифровой вселенной, и о радости совместного общения. О том, чего нам всегда не хватает».

Кири говорит: «Я надеюсь, что это станет толчком к маленьким позитивным изменениям в жизни людей после такого неспокойного года. Для меня темы фильма актуальны как никогда. Я надеюсь, что когда он появится на экранах, и люди, наконец, увидят его, они будут выходить из залов с хорошим настроением и напоминанием о том, как здорово ходить в кино».

«Игровая культура имеет в качестве своей основы некоторые темы, затронутые в нашем фильме. Например, вот настоящий я, но, возможно, есть и другой я, который мне больше по душе, — говорит Леви. — В каком-то смысле то, как мы выбираем наши игровые скины, то, как мы выбираем оружие, то, как мы выбираем наш опыт, — все это вдохновение. На мой взгляд, лучшие фильмы делают важную вещь — они позволяют нам покинуть кресло, в котором мы сидим, и попасть в мир за пределами нашего собственного».

АКТЕРЫ

Райан Рейнольдс (исполнитель роли Парня и продюсер картины) — один из самых разноплановых актеров Голливуда, который в своей насыщенной и постоянно развивающейся карьере с легкостью переходит из одного жанра в другой, снимаясь в драмах, боевиках и комедиях.

Рейнольдс — номинант на премию «Золотой глобус» и продюсер нашумевшего фильма компании 20th Century Fox «Дэдпул». Фильм вышел на экраны в феврале 2016 года и превзошел все ожидания, собрав 152,2 миллиона долларов за четырехдневный уик-энд Президентского Дня, что сделало его самой успешной премьерой с рейтингом R и крупнейшей февральской премьерой в истории кинопроката. Этот супергеройский блокбастер также опередил фильм «Матрица: Перезагрузка» как самый кассовый фильм категории R в истории, собрав более 750 миллионов долларов по всему миру. Фильм продолжил бить рекорды, получив две номинации на премию «Золотой глобус»® — за лучшую мужскую роль в исполнении Рейнольдса и за лучшую картину, став первым фильмом о супергероях, получившим номинацию на «Золотой глобус»® в категориях комедия или мюзикл. Фильм также получил номинацию Гильдии сценаристов Америки за лучший адаптированный сценарий и номинацию на премию Гильдии продюсеров Америки за лучшую картину. Долгожданный сиквел «Дэдпул 2», вышедший в мае 2018 года, помог превратить «Дэдпула» в миллиардную франшизу, собрав более $748 млн по всему миру, став самым кассовым фильмом во вселенной «Людей Икс».

Среди последних работ Рейнольдса: фильм «Телохранитель жены киллера» с Сэмюэлем Л. Джексоном и Сальмой Хайек, премьера которого состоялась в июне 2021 года, и «Главный герой» студии 20th Century Studios, который он спродюсировал под своим креативным брендом Maximum Effort, выходящий на экраны 13 августа 2021 года. Недавно он завершил для Netflix производство комедийного боевика с Дуэйном Джонсоном и Галь Гадот в главных ролях под названием «Красное уведомление» и приключенческого фильма о путешествиях во времени «Проект Адам», спродюсированного компаниями Maximum Effort и 21 Laps и снятого режиссером Шоном Леви.

В настоящий момент в работе у Рейнольдса и его компании Maximum Effort находится целый ряд фильмов: «Улика» с Джейсоном Бейтманом в главной роли и в качестве режиссера, музыкальное переосмысление классической сказки Чарльза Диккенса «Рождественская история» с Уиллом Ферреллом, «Воображаемые друзья» с Джоном Красински, который также выступит сценаристом и режиссером, «Свадьба с дробовиком» для Lionsgate и Upstate, оригинальная комедия для Netflix, которую он создает в соавторстве с Джоном Августом («Девятки»).

Помимо актерской деятельности, Рейнольдс успешно занимается бизнесом. Он является владельцем Aviation American Gin, самого быстрорастущего производителя джина в мире, и компании Mint Mobile. Он был включен в список самых креативных людей в мире бизнеса по версии Fast Company в 2020 году. В 2018 году издание The Hollywood Reporter назвало его одним из самых влиятельных людей в сфере развлечений, а также он был включен в рейтинг Variety 500, отмечающий 500 самых влиятельных персон, работающих сегодня в мировом медиабизнесе.

Недавно Рейнольдс запустил The Group Effort Initiative, самоокупаемую программу по обеспечению многообразия и инклюзивности, цель которой — дать людям с разным цветом кожи шанс учиться и работать на съемках его предстоящих фильмов. В рамках программы, реализуемой через его производственную компанию Maximum Effort, планируется привлечь от 10 до 20 стажеров из числа чернокожих, коренных жителей, цветного населения или представителей маргинализированных сообществ разного возраста, что позволит им получить реальный опыт работы в кино.

Среди его недавних киноработ «Призрачная шестерка» для Netflix, «Покемон. Детектив Пикачу» для Legendary и Warner Bros, «Телохранитель киллера» с Сэмюэлем Л. Джексоном и космический триллер «Живое» с Джейком Джилленхолом и Ребеккой Фергюсон. В 2015 году он снялся во множестве художественных фильмов, включая «Прогулка по Миссисипи», «Женщина в золотом», «Голоса» и «Вне/себя». Премьера фильма «Прогулка по Миссисипи» режиссеров Райана Флека и Анны Боден состоялась на фестивале Sundance и получила восторженные отзывы. В фильме компании The Weinstein Company «Женщина в золотом» Рейнольдс снялся вместе с Хелен Миррен, чтобы рассказать историю еврейской беженки Марии Альтманн (ее играет Миррен), вынужденной уехать из Вены во время Второй мировой войны, и ее очень личной миссии — возвращения знаменитой картины Густава Климта «Золотая Адель», которую нацисты украли у ее семьи. В комедии Lionsgate «Голоса», которую сняла известная француженка Маржан Сатрапи, Рейнольдс сыграл роль неуравновешенного, зависимого от метамфетамина фабричного рабочего, которого доводят до убийства его говорящие питомцы — кот-психопат по кличке Мистер Вискерс и миролюбивый пес Боско. Рейнольдс также озвучил обоих животных. Кроме того, он снялся вместе с сэром Беном Кингсли в независимом фильме «Вне/себя», режиссером которого выступил Тарсем Сингх.

В 2013 году Рейнольдс озвучил два мультфильма компании DreamWorks Animation. В фильме «Турбо» Рейнольдс озвучил улитку по имени Турбо, которая мечтает выиграть гонку Indy 500. В фильме также звучат голоса Сэмюэля Л. Джексона, Майи Рудольф, Снуп Догга и Мишель Родригес. До этого Рейнольдс дебютировал в анимационном кино, озвучив Гая в фильме «Семейка Крудс» компании DreamWorks Animation. Фильм, в котором также приняли участие Николас Кейдж, Эмма Стоун и Кэтрин Кинер, заработал более 508 миллионов долларов по всему миру.

Среди других его фильмов боевик Universal «Код доступа «Кейптаун» с Дензелом Вашингтоном, который в первые выходные собрал 40 миллионов долларов на внутреннем рынке США и заработал 208 миллионов по всему миру, комедия Universal «Хочу как ты» с Джейсоном Бейтманом, экранизация популярного комикса DC «Зеленый фонарь» от Warner Bros. и мистический триллер «Погребенный заживо». В этом нашумевшем и кинематографически очень непростом фильме Рейнольдс — единственный актер, который появляется на экране.

В 2009 году Рейнольдс сыграл главную роль в романтической комедии Disney «Предложение» с Сандрой Буллок. Фильм занял первое место в прокате и собрал 315 миллионов долларов по всему миру. Рейнольдса также можно было увидеть в роли Дэдпула в спин-оффе «Людей Икс» под названием «Люди Икс: Начало. Росомаха». Фильм собрал невероятный звездный состав, включая Хью Джекмана, и заработал 365 миллионов долларов по всему миру. Кроме того, в том же году Рейнольдс снялся в фильме «Парк культуры и отдыха» с Кристен Стюарт, премьера которого состоялась на кинофестивале Sundance и который был номинирован на премию Gotham Awards 2009 года вкатегории «Лучший актерский ансамбль».

Среди других киноработ Рейнольдса можно назвать ленту «Бумажный человек», фильм компании Working Title «Да, возможно…», созданный для Universal Pictures, картину сценариста и режиссера Джона Огаста «Девятки», фильм режиссера Джо Карнахана «Козырные тузы» для Working Title и Universal Pictures, «Ужас Амитивилля» — римейк классического фильма, который занял первое место в прокате и заработал 107 миллионов долларов по всему миру, а также, культовые фильмы «Большая жратва» и «Король вечеринок».

Помимо исполнения многочисленных главных ролей в кино, Рейнольдс также входит в совет директоров Фонда Майкла Дж. Фокса по исследованию болезни Паркинсона. В ноябре 2007 года Рейнольдс пробежал Нью-Йоркский марафон в честь своего отца, который долгое время страдал от болезни Паркинсона. Участие Рейнольдса в марафонском забеге позволило собрать более 100 000 долларов для Фонда Майкла Дж. Фокса.

Джоди Комер (Милли/Molotovgirl) — британская актриса, наиболее известная по роли Вилланель в культовом сериале BBC America «Убивая Еву». Комер снялась в этом сериале, который был спродюсирован и написан Фиби Уоллер-Бридж, совместно с Сандрой О. Яркое исполнение Комер роли русской убийцы быстро сделало ее любимицей зрителей и принесло ей премию «Эмми»® за главную женскую роль в драматическом сериале в 2019 году, а также премию BAFTA® за главную женскую роль. Премьера третьего сезона «Убивая Еву» состоялась на BBC America и AMC 12 апреля 2020 года и принесла Комер еще одну номинацию на премию «Эмми»® за главную женскую роль в драматическом сериале. Производство четвертого и последнего сезона начнется этим летом, а премьера состоится в 2022 году.

Не так давно Комер завершила съемки в фильме студии 20th Century Studios «Последняя дуэль», где она сыграла вместе с Беном Аффлеком и Мэттом Дэймоном, которые также являются соавторами сценария — это их первый совместный сценарий со времен «Умницы Уилла Хантинга». Проект основан на книге Эрика Ягера «The Last Duel: A True Story of Crime, Scandal, and Trial by Combat in Medieval France» и рассказывает драматическую историю последней санкционированной законом дуэли во Франции. Выход фильма предварительно запланирован на осень 2021 года.

В апреле 2020 года Комер была объявлена первым глобальным амбассадором люксового бренда Noble Panacea, производящего средства по уходу за кожей.

Джоди Комер также принимает активное участие в работе на телевидении. Среди ее проектов «Белая принцесса», «Тринадцать», «Любовник леди Чаттерлей», «Мой безумный дневник», «Помни меня», «Инспектор Джордж Джентли», «Вера», «Закон и порядок: Лондон», «Подъем», «Катастрофа», «Хороший коп», «Безмолвный свидетель», «Врачи», «Правосудие», «Улица Ватерлоо» и «Холби Сити».

Лил Рел Ховери (Приятель) — комик, актер, писатель и продюсер. Вы могли видеть его в одном из самых громких фильмов в истории Netflix «Птичий короб».

Яркое исполнение Ховери роли агента Администрации транспортной безопасности Рода Уильямса в фильме «Прочь», получившем премию «Оскар»®, принесло ему статус суперзвезды. Обладатель награды MTV Movie & TV Awards за лучшее комедийное исполнение, номинант на премию IMAGE Award за лучшую мужскую роль второго плана и названный Берни Маком Королем комедии Года, Ховери переживает успех, которого удостоились лишь немногие в истории Голливуда. Он выступил исполнительным продюсером и исполнителем главной роли в собственном ситкоме «Рел» на канале Fox. Также актер снялся вместе с Сандрой Буллок и Треванте Роудсом в фильме «Птичий короб», премьера которого побила рекорды просмотров на Netflix. Его фильм 2019 года «Бриттани бежит марафон» получил приз зрительских симпатий на фестивале Sundance и был выпущен Amazon в августе того же года, когда Лил Рел снялся в фильме «Angry Birds в кино 2».

За последнее время он снялся в фильмах «Приколисты в дороге» с Тиффани Хэддиш и «Фотография» с Иссой Рэй. В 2018 году Ховери сыграл главную роль в фильме «Дядя Дрю» и принял участие в сериале HBO «Белая ворона» с Иссой Рей. Он снялся в тепло принятом критиками комедийном сериале NBC «Шоу Кармайкла» в роли брата Джеррода Кармайкла по имени Бобби. Лил Рел также был исполнительным продюсером, сценаристом и исполнителем главной роли в еженедельном комедийном скетч-шоу «Друзья народа» на канале TruTV. Премьера первого стендапа Хоуэри Relevant состоялась в 2015 году на канале Comedy Central. Шоу было спродюсировано Кевином Хартом и названо Vulture одним из 10 лучших стендапов 2015 года. Карьеру Ховери можно уверенно назватьсбывшейся мечтой.

Джо Кири (Кийз) быстро зарекомендовал себя как востребованный молодой актер кино и телевидения. Совсем недавно он снялся в сатирическом фильме ужасов «Отрыв» сценариста и режиссера Юджина Котляренко, премьера которого состоялась на кинофестивале Sundance в 2020 году. Фильм, в котором также снимались Сашир Замата и Дэвид Аркетт, рассказывает о Курте Кункле, роль которого исполняет Кири, водителе маршрутного такси, отчаянно нуждающемся в подписчиках в социальных сетях, который придумал смертельно опасный план, надеясь на мощный вирусный эффект. В настоящее время Кири снимается в четвертом сезоне номинированного на премии «Эмми»® и «Золотой глобус»® сериала Netflix «Очень странные дела», где исполняет роль Стива Харрингтона. В 2017 году сериал был удостоен награды Screen Actors Guild Awards® за лучший актерский ансамбль в драматическом сериале, а в 2018 году сериал был назван одной из лучших телевизионных программ года по версии AFI.

Кири родился и вырос в окрестностях Бостона, в старших классах школы ходил вместе со старшей сестрой на театральные занятия и понял, что они ему очень нравятся. После окончания школы он подал документы в актерскую и архитектурную школы, и судьба распорядилась так, что его приняли в знаменитую театральную школу при Университете Де Поля. Он начал работать сразу после окончания университета, получив роли в номинированном на «Золотой глобус»® сериале канала FOX «Империя» и эпизодическую роль в сериале канала NBC «Чикаго в Огне». Ранее его можно было увидеть в режиссерском дебюте Аарона Соркина «Большая Игра» с Джессикой Честейн, комедии ужасов «Слайс», главную роль в которой сыграл Chance the Rapper, необычной романтической комедии «После всего» с Майкой Монро и Джереми Алленом Уайтом, а также в независимом фильме «День рождения Генри Гэмбла».

2020 год оказался весьма удачным для Уткарша Амбудкара (Маузер), одного из самых ярких, умных и актуальных молодых актеров. Недавно Амбудкара можно было увидеть в фильме Sony «Галерея разбитых сердец» вместе с Джеральдин Вишванатан и Дакре Монтгомери, а также в сериале Disney+ «Фея-крёстная», где он воссоединился с Джиллиан Белл и Айлой Фишер.

Фильмография Амбудкара включает фильмы «Слепые пятна» и «Бриттани бежит марафон». В последнем Амбудкар играет романтического партнера главной героини (в исполнении Джиллиан Белл) — 27-летней неудачницы, которая решила взять свою жизнь в свои руки и заняться бегом на улицах Нью-Йорка. Фильм стал режиссерским дебютом отмеченного наградами драматурга Пола Доунза Колайццо. Продюсерами картины выступили Тоби Магуайр и Мэттью Плуффе из Material Pictures, а также Марго Хэнд из Picture Films. В послужном списке Амбудкара также фильм Universal «Миссия в Майами 2» с Кевином Хартом и Айс Кьюбом, с которым он ранее снимался в фильмах «Парикмахерская 3» и «Игра окончена, чувак!».

Рэпер и артист с юных лет, Амбудкар был одним из первых членов The Beatards, андеграундной нью-йоркской хип-хоп группы, которая выступала вместе с такими исполнителями, как Santigold, Azealia Banks, G—Eazy, PublicEnemy, Questlove и другими. Работа с Beatards в конечном итоге помогла Амбудкару получить роль Дональда, члена коллектива Treblemakers в фильме «Идеальный голос» с Анной Кендрик, Элизабет Бэнкс и Ребел Уилсон.

После «Идеального голоса» Амбудкар получил роль Риши в сериале «Проект Минди». Недавно на телевидении он сыграл Раджа, молодого, харизматичного диктора, противостоящего герою Хэнка Азарии во втором сезоне сериала IFC «Брокмайр». Среди других телевизионных работ Амбудкара сериал Showtime «Белая знаменитость», где он был очень заметен в роли голливудского агента, «Обитель лжи» с Доном Чидлом, сериал TNT «Легенды», эпизодическая роль в сериале ABC «Маппеты» и небольшая роль в сериале-антологии Hulu «Измерение 404». В 2016 году Амбудкар подарил свой голос племяннику Апу — Джею, став первым индийско-американским актером, озвучившийроль в сериале «Симпсоны». Год спустя, в документальном фильме комика Хари Кондаболу «Проблема с Апу», Амбудкар принял участие в обсуждении культурных последствий редкого появления индийского персонажа на американском телевидении.

Амбудкар родился в Балтиморе, штат Мэриленд, учился в Школе искусств Тиш при Нью-Йоркском университете. Во время учебы в Нью-Йорке он играл в различных спектаклях и получил номинацию на премию Lucille Lortel Awards заработу в спектакле Animals Out of Paper Раджива Джозефа втеатре Second Stage Theatre.

Исполнив роль Аарона Берра в рабочей версии мюзикла «Гамильтон», Амбудкар позже воссоединился с Лин-Мануэлем Мирандой в составе импровизационной рэп-группы Freestyle Love Supreme, названной в честь джазовой пьесы Джона Колтрейна. В сопровождении клавишных и ударных инструментов группа исполняет речитативные и песенные номера, которые создаются в реальном времени на основе предложений аудитории. Группа выступала на различных фестивалях и площадках по всему миру, а программы о ней выходили на канале Pivot в 2014 году и Seeso два года спустя. В 2019 году Амбудкар и его соратники вновь собрались для бродвейского выступления Freestyle Love Supreme в театре Booth Theater и получили восторженные отзывы. Томас Кейл («Гамильтон», «На высоте мечты») выступил режиссером и продюсером вместе с Мирандой, Джилл Фурман и Джоном Стейнгартом. Дебютный альбом Амбудкара Vanity также вышел в 2018 году. Его сырой и мелодичный хип-хоп затрагивает темы расизма, опыта иммигрантов первого поколения, политики и Голливуда. В работе над альбомом также приняла участие старая рэп-команда Амбудкара, включая Миранду, актеров из «Слепых пятен» Дэйвида Диггса и Рафаэля Казала, а также различных исполнителей из Южной Азии, таких как Heems из Das Racist, Brooklyn Shanti, Kaly и Samora Pinderhughes.

Последний фильм обладателя статуэтки «Оскар»®, сценариста, режиссера и номинанта на премию «Эмми»®актера Тайки Вайтити (Антван) «Кролик Джоджо» производства Fox Searchlight получил шесть номинаций на премию американской киноакадемии и победил в категории «Лучший адаптированный сценарий». Среди его предыдущих работ: блокбастер MARVEL «Тор: Рагнарёк»,«Охота на дикарей», «Реальные упыри», «Мальчик» и номинированный на премию «Оскар»® короткометражный фильм «Две машины, одна ночь».

В настоящее время Вайтити заканчивает производство проектов «Следующий гол — победный» для Fox Searchlightи «Тор: Любовь и гром». На телевидении Вайтити отметился как режиссер финального эпизода первого сезона сериала «Мандалорец», в котором он также сыграл одну из ролей, и как исполнительный продюсер, соавтор сценария и постановщик нескольких эпизодов сериала «Реальные упыри» для FX.

О СОЗДАТЕЛЯХ

Шон Леви (Режиссер и продюсер) – один из наиболее плодотворных кинематографистов двух последних десятилетий. Его проекты регулярно добиваются широкого международного признания. Среди них многократный номинант на премию «Оскар»® научно-фантастический фильм «Прибытие» и обладатель различных наград сериал Netflix «Очень странные дела», в работе над которым Леви выступил в качестве продюсера и режиссера нескольких эпизодов.

Леви получил мировую известность как режиссер хитовых комедий и фильмов для семейного просмотра. Между тем его продюсерская компания 21 LapsEntertainment зарекомендовала себя в качестве одного из наиболее активных членов мировой киноиндустрии, в портфолио которого теле- и кинопроекты, созданные в самых разных жанрах в сотрудничестве с самыми именитыми актерами и кинематографистами.

Компания Леви 21 Laps Entertainment недавно заключила с Netflix масштабное многолетнее соглашение о создании фильмов и телешоу. Помимо глобального блокбастера «Очень странные дела», 21 Laps спродюсировала чрезвычайно успешную перезагрузку сериала «Неразгаданные тайны», а также получившие одобрение критиков проекты «Меня это не устраивает!» и «Дэш и Лили». Совсем недавно заслуги компании 21 Laps были отмечены успехом тепло встреченного критиками сериала «Тень и кость», по мотивам фэнтези-романов писательницы Ли Бардуго. Среди ближайших телевизионных проектов для стриминговой платформы — сериал «Весь невидимый нам свет», основанный на одноименном романе-бестселлере, удостоенном Пулитцеровской премии.

Режиссерский багаж Шона Леви включает в себя все три части успешной франшизы «Ночь в музее», которую он также продюсировал. В фильмах этой трилогии снимались такие легендарные звезды, как Бен Стиллер, Робин Уильямс, Оуэн Уилсон, Рики Джервэйс, Хэнк Азария, Эми Адамс, Кристофер Гест, Джона Хилл, Ребел Уилсон, Дик Ван Дайк и Микки Руни. Среди других режиссерских хитов Леви – «Безумное свидание» с Тиной Фей и Стивом Кареллом в главных ролях, «Живая сталь» с Хью Джекманом и экранизация бестселлера Джонатана Троппера «Дальше живите сами», в которой также занят звездный ансабль в составе Джейсона Бейтмана, Тины Фей, Джейн Фонды, Адама Драйвера и Роуз Бирн.

Помимо долгожданного фильма «Главный герой», Леви и Рейнольдс недавно завершили производство своего второго совместного проекта — научно-фантастической драмы «Проект Адам», в которой снимаются Марк Руффало, Зои Салдана, Дженнифер Гарнер и Кэтрин Кинер.

Среди других грядущих кинопроектов 21 Laps экранизация популярного мюзикла Be More Chill, игровой мюзикл «Улица Сезам» для Warner Bros с Энн Хэтэуэй в главной роли, фильм Netflix «В твоем доме кто-то есть» и проект «Кратер» для платформы Disney+. Леви также продюсирует следующую часть франшизы «Оптом дешевле» по сценарию Кеньи Барриса, а также анимационный полнометражный фильм «Ночь в музее». Оба проекта выйдут на Disney+.

С ноября 2018 по январь 2021 на крупнейших киностудиях вышли сразу семь проектов по сценариям Мэтта Либермана (сценарист и автор сюжета). В их числе «Главный герой», «Скуби-Ду» с Уиллом Форте, Заком Эфроном и Марком Уолбергом, «Игры с огнем» с Джоном Синой в главной роли, «Семейка Аддамс», которая собрала более 100 миллионов долларов на внутреннем рынке в 2019 году, и мультфильм «Лига монстров», который выйдет в начале 2022 года, с Уиллом Арнеттом в главной роли. Кроме того, он написал сценарий для «Рождественских хроник», праздничного хита Netflix, в котором главную роль сыграл Курт Рассел, и для его продолжения 2020 года, режиссером которого стал Крис Коламбус.

Недавно Либерман продал свой сценарий под рабочим названием «Meet the Machines» компании Lionsgate. В настоящее время он работает над проектами «Rin Tin Tin» и «Джетсоны» для Warner Bros, «Time Central» для Netflix, и продолжением фильма «Тайна дома с часами» для Amblin Partners и Universal.

Кроме того, он является автором сценариев к фильмам «Шпион против шпиона» для Warner Bros, «Короткое замыкание» для Dimension и «Mr. Toad’s Wild Ride» для Disney, а также помогал в работе над «Маппетами». Либерман родом из Нью-Джерси, окончил Школу искусств Тиш при Нью-Йоркском университете. Он живет в Лос-Анджелесе с женой, дочерью и французским бульдогом.

Карьера Зака Пенна (соавтор сценария) началась со сценариев. Свою первую историю «Последний киногерой» он продал в возрасте 23 лет. С тех пор Пенн стал известен благодаря своей работе над многочисленными фильмами по комиксам MARVEL, включая «Люди Икс 2» и «Люди Икс: Последняя битва», «Электра», «Невероятный Халк» и «Мстители». Он также работал в других жанрах, написав сценарии к таким непохожим друг на друга фильмам, как «ППУ», «В тылу врага» и «Охотник на убийц».

Переход Пенна в независимое кино начался, когда он работал со своим кумиром Вернером Херцогом над сценарием фильма «Спасительный рассвет». Затем Пенн срежиссировал и снялся вместе с Вернером в фильме «Инцидент на Лох-Нессе», удостоенной награды документальной мистификации о попытках легендарного режиссера Херцога снять фильм о столь же легендарном чудовище. Фильм «Штука», второй полностью импровизационный фильм Пенна, стал его третьим совместным проектом с Херцогом, в котором снялся разношерстный актерский состав, включая Вуди Харрельсона, Дэвида Кросса, Рэя Романо, Шерил Хайнс, Денниса Фарину и Гейба Каплана. Кроме того, Пенн стал соавтором оригинальной истории для фильма «Муравей Антц» и продюсером анимационной картины «Осмосис Джонс». Он также снялся в ряде независимых фильмов, включая «Звездные карты» и «Чак и Бак». Его первым появлением на телевидении стал получивший признание критиков сериал «Люди Альфа» с Дэвидом Стрэтэйрном в главной роли. Кроме того, Пенн снял документальный фильм «Atari: конец игры» для Xbox Entertainment Studios.

Из последних работ Пенна можно отметить адаптацию бестселлера New York Times «Первому игроку приготовиться» для компании Warner Bros. Фильм, который по этому сценарию снял режиссер Стивен Спилберг, вышел на экраны в 2018 году.

Сара Шехтер (продюсер) вместе со своим коллегой Грегом Берланти занимается продюсированием различных проектов на телевидении и в кино. Она является исполнительным продюсером сериалов производства Warner Bros Television «Ривердейл», «Ты», «Всеамериканский», «Блудный сын» и «Кунг-фу», а также супергеройских шоу для WBTV и DC Comics «Флэш», «Супергерл», «Легенды завтрашнего дня», «Черная молния», «Титаны», «Роковой патруль», «Старгерл» и «Бэтвумен». Кроме того, он является исполнительным продюсером предстоящего шоу Netflix под названием «Girls on the Bus» и сериалов HBO Max «Бортпроводница» и «Зеленый фонарь», а также недавних шоу «Слепая зона», «Леденящие душу приключения Сабрины», «Бог меня зафрендил», «Красная линия», «Кэти Кин», «Стрела» и документальных проектов «Equal» и «Helter Skelter».

Говоря о продюсировании кинофильмов, следует упомянуть работу режиссера Джо Райта «Пэн: Путешествие в Нетландию», а также предстоящие фильмы режиссеров Дженнифер Кент, Грега Берланти, Майкла Грандаджа и других.

До прихода в Berlanti Productions Шехтер девять лет проработала в Warner Bros Pictures на позиции старшего вице-президента по производству. За время работы в Warner Bros она курировала множество фильмов, включая «Она» Спайка Джонса и «Гран Торино» Клинта Иствуда. Среди других ее проектов: фильм Тима Бертона «Мрачные тени», «Непокорённый», «Дж. Эдгар», «Жизнь, как она есть» (режиссер Берланти), «Я – легенда» и «300 спартанцев: Расцвет империи».

Сара пришла в Warner Bros на должность креативного директора в 2005 году, в 2007 году стала вице-президентом, а в 2009 году — старшим вице-президентом. До прихода в Warner Bros она несколько лет работала в компании Barry Mendel Productions в составе Universal Pictures. Там она курировала фильм «Водная жизнь», работала над фильмами «Мюнхен» и «Семейка Тененбаум». Сара Шехтер начинала свою карьеру, под началом лауреата премии «Оскар»®, режиссера Барбары Коппл.

Шехтер с отличием окончила Калифорнийский университет в Санта-Круз, получив степень в области теории кино.

Номинант премий Гильдии сценаристов США, Гильдии режиссеров Америки и «Золотой глобус»® — сценарист, режиссер и продюсер Грег Берланти (продюсер) причастен к созданию нескольких самых успешных и оригинальных работ в кинематографе и на телевидении.

В настоящее время компания Берланти держит своеобразный телевизионный рекорд — целых 17 сериалов ее производства одновременно выходят в эфир. Грег является исполнительным продюсером и соавтором сериалов «Флэш», «Легенды завтрашнего дня», «Супергерл», «Старгерл», «Титаны» и «Ты». Кроме того, Берланти выступает исполнительным продюсером сериалов «Ривердейл», «Черная молния», «Всеамериканский», «Роковой патруль», «Бэтвумен», «Блудный сын», «Бортпроводница», а также «Зеленый фонарь», «Супермен и Лоис», «Кунг-фу» и грядущих проектов «Strange Adventures» и «The Girls on the Bus».

Он начал свою карьеру на телевидении в качестве штатного сценариста хитового сериала «Бухта Доусона» и стал исполнительным продюсером и шоураннером сериала всего через год работы в штате. С тех пор Берланти выступил в качестве автора, сценариста и продюсера нескольких самых оригинальных и заметных телесериалов в истории, включая «Любовь вдовца» и «Джек и Бобби» для WB, «Братья и сестры», «Илай Стоун» (за него он был номинирован на премию Гильдии сценаристов) для ABC и «Грязные мокрые деньги», а также мини-сериал «Политиканы» для сети USA Network, за который он получил номинации от Гильдии сценаристов, Гильдии режиссеров и от премии «Золотой глобус»®.

Режиссерский дебют Берланти состоялся в 2000 году в фильме «Клуб разбитых сердец: Романтическая комедия». Его последним режиссерским проектом стал получивший признание критиков фильм «С любовью, Саймон», экранизация знаменитого романа для подростков Бекки Алберталли «Саймон и программа Homo sapiens». Он также снял фильм «Жизнь, как она есть», который собрал более 100 миллионов долларов по всему миру. В настоящее время Берланти собирается стать режиссером предстоящего возрождения легендарного фильма «Магазинчик ужасов» для компании Warner Bros.

Среди грядущих полнометражных проектов Грега Берланти: «My Policeman, Moonshot» и пока не имеющий названия биографический фильм об американском актере Роке Хадсоне.

В настоящее время он живет в Лос-Анджелесе со своим супругом и двумя детьми.

Адам Колбреннер (продюсер) — основатель LitEntertainment Group, компании по литературному менеджменту и производству художественных фильмов и телевизионных программ, расположенной в Беверли-Хиллз. Колбреннер является продюсером предстоящего фильма производства Paramount и Skydance «Война будущего» режиссера Криса Маккея с Крисом Праттом в главной роли. Фильм выходит в мировой прокат в июле 2021 года.

Колбреннер — исполнительный продюсер оригинального научно-фантастического сериала «Воспитанные волками» канала HBO Max. Колбреннер также был продюсером получившего одобрение критиков фильма «Пленницы» по сценарию Аарона Гузиковски. В фильме снимались звезды первой величины: Хью Джекман, Джейк Джилленхол, Мелисса Лео, Виола Дэвис, Терренс Ховард, Пол Дано и Мария Белло. Фильм был снят режиссером Дени Вильнёвом, номинирован на премию «Оскар»® за операторскую работу Роджера Дикинса и получил премию Национального совета по рецензированию за лучший актерский ансамбль.

Кроме того, Колбреннер является исполнительным продюсером праздничной франшизы Netflix «Рождественские хроники» с Куртом Расселом в главной роли.

Мэри МакЛаглен (исполнительный продюсер) — ветеран киноиндустрии в третьем поколении. Она внучка лауреата премии «Оскар»® актера Виктора МакЛаглена(«Осведомитель», «Тихий человек») и дочь покойного режиссера Эндрю В. МакЛаглена («МакЛинток!», «Шинэндоа», «Редкая порода»). Ее брат Джош МакЛаглен— один из самых известных ассистентов режиссера («Титаник», «Аватар»), с которым она совместно работала над восемью фильмами. В настоящее время МакЛаглен вместе с братом работает над фильмом Шона Леви «Проект Адам» с Райаном Рейнольдсом в главной роли.

Недавно она выступила исполнительным продюсером фильмов Дрю Годдарда «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль», Фрэнсиса Лоуренса «Красный воробей», Мэтта Ривза «Планета обезьян: Война» и Дэвида О. Рассела «Джой». Ранее МакЛаглен несколько раз сотрудничала с режиссером Шоном Леви: она был исполнительным продюсером фильмов «Ночь в музее: Секрет гробницы», «Дальше живите сами», «Живая сталь» и «Кадры».

МакЛаглен долгое время сотрудничала с обладательницей премии «Оскар»® актрисой Сандрой Буллок. На их совместном счету восемь проектов: «Предложение», «Все о Стиве», «Дом у озера», «Мисс Конгениальность 2: Прекрасна и опасна», «Любовь с уведомлением», «Божественные тайны сестричек Я-Я», «Практическая магия» и «Проблески надежды».

Она также выступила исполнительным продюсером фильма Энн Флетчер «Проклятие моей матери» с Барброй Стрейзанд и Сетом Рогеном, спортивной комедии «Вышибалы», «Заплати другому» режиссера Мими Ледер и комедии Барри Левинсона «Черная зависть». Помимо этого, она выступила сопродюсером фильмов «Один прекрасный день», «Сержант Билко», «Лунный свет и Валентино», «Клиент» и «Соммерсби».

МакЛаглен начала свою карьеру в качестве ассистента на съемочных площадках своего отца, продвигалась по карьерной лестнице до должности координатора производства («Кочевники», «Поезд-беглец», «Снова в школу») и руководителя производства («Джек-потрошитель возвращается», «Принц Пенсильвании», «Мой кузен Винни»), прежде чем спродюсировать свой первый фильм «Холодные ноги» в 1988 году.

Джош МакЛаглен (исполнительный продюсер) не похож ни на одного другого первого ассистента режиссера. Он наиболее известен совместной работой с Джеймсом Кэмероном над блокбастерами «Аватар» и «Титаник».

Среди его ранних работ: некоторые части популярных франшиз фильмов ужасов, такие как «Капля» (1988), «Хищник 2» и «Чужой 3». Он также работал над фильмами «Долорес Клэйборн» по роману Стивена Кинга, режиссером которого был Тейлор Хэкфорд, и «Призрак дома на холме» по книге Ширли Джексон, режиссером которого был Ян де Бонт.

Он работал вместе с режиссером Робертом Земекисом над фильмами «Что скрывает ложь», «Изгой» и «Беовульф», а также сотрудничал с Майклом Бэем и Барри Левинсоном. Недавно он принял участие в создании нескольких фильмов франшизы «Люди Икс» в сотрудничестве с режиссерами Мэтью Воном, Брайаном Сингером, Джеймсом Мэнголдом и Саймоном Кинбергом.

МакЛаглен работал над серией фильмов Шона Леви «Ночь в музее», получив свой первый опыт на должности исполнительного продюсера в картине «Ночь в музее 2». Впоследствии он работал с Леви над фильмами «Безумное свидание», «Живая сталь», «Кадры» и совсем недавно над проектом «Главный герой». Недавно он сотрудничал с Таикой Вайтити на съемках фильма «Следующий гол – победный», а в настоящее время работает над следующим фильмом Шона Леви «Проект Адам».

Дэн Ливайн (исполнительный продюсер) — партнер продюсерской компании Шона Леви 21 Laps Entertainment, базирующейся на студии 20th Century Studios. Левин продюсировал фильм «Прибытие», получивший признание критиков и ставший мировым кассовым хитом. Фильм «Прибытие» режиссера Дени Вильнёва с Эми Адамс и Джереми Реннером в главных ролях был номинирован на восемь премий «Оскар»®, в том числе за лучший фильм, а также на девять премий BAFTA®, также включая категорию  «Лучший фильм года».

В недавнее время Ливайн выступил продюсером одного из пяти самых успешных шоу Netflix «Мне это не нравится», режиссером которого стал Джонатан Энтвистл, и сериала «Тень и кость», основанного на серии романов-бестселлеров писательницы Ли Бардуго.

Перед этим он продюсировал фильм канала Fox «Почему он?», поставленный режиссёром Джоном Гамбургом по собственному сценарию, с Брайаном Крэнстоном и Джеймсом Франко в главных ролях. Он также продюсировал диснеевский хит «Александр и ужасный, кошмарный, нехороший, очень плохой день» со Стивом Кареллом в главной роли, а также драму Netflix «Кодахром» с Эдом Харрисом, Джейсоном Судейкисом и Элизабет Олсен в главных ролях, премьера которой состоялась на кинофестивале в Торонто.

Ливайн также был исполнительным продюсером фильма Шона Леви «Кадры» с Винсом Воном и Оуэном Уилсоном в главных ролях, а также «Ночь в музее: Секрет гробницы».

Ливайн пришел в компанию Леви в 2010 году, после работы на должности исполнительного вице-президента по производству в Paramount Pictures, где он трудился над такими проектами, как блокбастер «Монстро» Мэтта Ривза, «Звездная пыль» Мэттью Вона, мировой хит «Бросок кобры», успешный перезапуск франшизы ужасов «Пятница 13-е» и боевик Марка Уолберга «Стрелок».

В течение своей карьеры Ливайн попеременно выполняет функции продюсера и руководителя студии. Работая в компании Jersey Films в качестве старшего вице-президента, он был исполнительным продюсером комедийного хита режиссера Джона Гамбурга «А вот и Полли» с Беном Стиллером и Дженнифер Энистон в главных ролях, фильма Ричарда ЛаГравенеса «Писатели свободы», сопродюсером фильма Тодда Граффа «Лагерь» и исполнительным продюсером независимой картины 2001 года «Суперполицейские».

До этого Ливайн был вице-президентом компании New Regency, где он руководил работой над получившим премию «Оскар»® фильмом Кертиса Хэнсона «Секреты Лос-Анджелеса», «Бойцовским клубом» Дэвида Финчера, судебным триллером Джоэла Шумахера «Время убивать» и картиной «Город ангелов».

Майкл Райли Макграт (исполнительный продюсер), уроженец Хьюстона, изучал кино и телевидение в Техасском университете в городе Остин и проходил практику в Austin Film Society. Переехав в Лос-Анджелес, он начал работать в компании Weed Road Pictures, после которой попал в ICM. Оттуда он перешел в Warner Bros Pictures, чтобы помогать Саре Шехтер, тогдашнему вице-президенту по производству. Когда она ушла, чтобы стать партнером Грега Берланти в Berlanti Productions, Макграт отправился вместе с ней. Там он прошел путь от координатора до своей нынешней должности вице-президента.

Изначально он работал как над художественными фильмами, так и над телепроектами компании, в том числе над пилотами сериалов «Легенды завтрашнего дня» (для телесети The CW), «Бог меня зафрендил» (для CBS) и «Бэтвумен» (также для сети The CW), в последнем из которых он выступил в качестве продюсера. После того, как Макграт сфокусировался исключительно на полнометражных картинах, он работал в качестве исполнительного продюсера в предстоящих фильмах компании «Небеременная» (для HBO Max) и «Главный герой» (для 20th Century Studios). Он внес существенный вклад в рост бизнеса компании в части производства полнометражных фильмов, в том числе курировал для Берланти и Шехтер их проекты на HBO Max и 20th Century Studios, с которыми у компании заключены соглашения, а также занимался проектами на Amazon, WB, New Line, Focus, Universal и Village Roadshow.

На очереди — экранизация книги Алексис Ко Alice + Freda Forever режиссером Дженнифер Кент для Amazon и SKE, а также фильм HBO Max под рабочим название Moonshot, режиссера Криса Винтербауэра с Ланой Кондор в главной роли.

Джордж Ричмонд (оператор-постановщик) имеет за плечами обширную фильмографию, включая картины Роара Утхауга «Tomb Raider: Лара Крофт» (2018) с Алисией Викандер в главной роли, «Kingsman: Секретная служба» (2014) и «Kingsman: Золотое кольцо» (2017), оба для режиссера Мэттью Вона, и «Секретный агент» Майкла Аптеда (2017).

Ричмонд активно сотрудничал с режиссером Декстером Флетчером в музыкальной фантазии «Рокетмен» (2019), за которую он получил номинацию на Satellite Award, а также в фильмах «Эдди «Орёл» (2015) с Хью Джекманом и Тэроном Эгертоном в главных ролях, «Солнце над Литом» (2013) и «Дикий Билл» (2011).

В настоящее время он снимает третью часть франшизы «Фантастические твари и где они обитают», режиссером которой является Дэвид Йейтс, а главные роли исполняют Эдди Редмэйн и Джуд Лоу.

Итан Тобман (художник-постановщик) родился в канадском городе Монреаль. Среди его последних полнометражных фильмов: отмеченный премией «Оскар»®«Комната», «Красивый мальчик» и «Отчёт о пытках». В 2018 году Тобман получил две номинации от Гильдии арт-директоров за видеоклипы Кендрика Ламара «All the Stars»и Арианы Гранде «No Tears Left to Cry». Среди других заметных музыкальных работ — многолетнее сотрудничество с Бейонсе: ее визуальные альбомы «Black Is King» и «Lemonade», а также ее концертные туры «Run the World» и «On the Run». Помимо этого, Итан снял клипы Тейлор Свифт «Cardigan» и «The Man», клип Мадонны «Give Me All Your Lovin», «Not Afraid» Эминема (номинация VMA) и «The Writing’s on the Wall» группы OK Go (победа на UK VMA).

Тобман начинал как актер еще ребенком в Монреале, но постоянно попадал в неприятности из-за того, что прятался вместе с малярами и плотниками за декорациями, пытаясь понять, как они устроены. Позже он учился в Школе искусств Тиш при Нью-Йоркском университете, а его короткометражный фильм «Remote» был отобран для участия в Каннском международном кинофестивале, когда ему было всего 19 лет. Позже Итан написал полнометражный сценарий, основанный на его собственном опыте жизни в Индии. Это была история о молодой женщине, которая становится невольной участницей культа, обманом заставляющего ее взорвать американский памятник. Он представил его нескольким киностудиям и получил определенный положительный отклик. Дело дошло до того, что 8 сентября 2001 года Итан представил продюсерам переработанный вариант, но три дня спустя произошло 11 сентября, в результате чего интерес к фильму о терроризме пропал.

К этому моменту Тобман был на мели, а срок его студенческой визы подходил к концу. Но у этого решительного парня все еще был смокинг из Канн, поэтому он начал заниматься кейтерингом в компании, сотрудникам которой не разрешалось разговаривать с гостями. Подавая ужин на торжественном мероприятии, он подслушал разговор двух гостей, оказавшихся независимыми кинопродюсерами, о том, как они расстроены своим дизайнером, не умеющим рисовать. Итан знал, что потеряет работу, если заговорит с гостями, но не мог упустить такой шанс. Он предложил им бесплатно проверить его мастерство на следующий день и, если им понравится то, что он нарисует — принять его в команду. Они согласились, и с тех пор Итан не прекращал творить. В итоге он даже создал два полнометражных проекта для одного из этих продюсеров. «До того момента я не понимал, что иллюстрация — это камень преткновения в киноповествовании, и что как кинематографист я на самом деле был дизайнером», — вспоминает Тобман.

Дин Циммерман (монтажер) — именитый монтажер, автор более 50 художественных фильмов и телевизионных проектов. В настоящее время он монтирует четвертый сезон сериала «Очень странные дела», за который он получил премию «Эмми»® в 2014 году, несколько премий Голливудской профессиональной ассоциации, а также был номинирован на премию Американской ассоциации монтажеров «Эдди»®. В настоящее время Циммерман также работает над экшн-драмой о путешествиях во времени «Проект Адам» для режиссера Шона Леви.

Сотрудничество Циммермана с продюсером и режиссером Шоном Леви длится уже много лет и насчитывает дюжину фильмов, которые в общей сложности собрали несколько миллиардов долларов в мировом прокате. Среди них франшиза «Ночь в музее», «Безумное свидание», «Живая сталь», «Кадры» и «Дальше живите сами». В числе других работ Циммермана «Час пик 3», «Телепорт», «Путешествия Гулливера», а также вспомогательный монтаж фильма «Почему он?» и сериала Netflix «Тень и кость», основанного на молодежном фэнтези-бестселлере.

Он вырос в гуще индустрии развлечений, стажировался и работал рядом со своим отцом, легендарным монтажером Доном Циммерманом. В 2016 году он стал членом Американской ассоциации киномонтажеров и членом Телевизионной академии. Живет в Лос-Анджелесе со своей женой Анной и двумя дочерьми.

Марлен Стюарт (художник по костюмам) — новаторский, удостоенная наград дизайнер, которая построила долгую и блестящую карьеру, работая с самыми выдающимися кинорежиссерами.

Работа Стюарт будет представлена в фильме «Топ Ган: Мэверик», долгожданном продолжении знаменитого «Топ Ган», в котором снялись Том Круз, Дженнифер Коннелли, Джон Хэмм, Эд Харрис и Майлз Теллер. Режиссером нового проекта стал Джозеф Косински.

В начале своей карьеры Стюарт сотрудничала с лауреатом премии «Оскар»® Оливером Стоуном в биографических фильмах «Дорз» и «Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе». Затем она работала с Джеймсом Кэмероном над культовыми фильмами «Терминатор 2: Судный день» и «Правдивая ложь».

Поработав некоторое время над историческим фильмом «Али» с выдающимся режиссером Майклом Манном, она перешла к более современной драме с режиссером Алехандро Гонсалесом Иньярриту, получившим награду за их совместный фильм «21 грамм».

Стюарт создавала костюмы для многих других известных режиссеров и продюсеров, среди которых Джерри Брукхаймер с фильмами «Угнать за 60 секунд» и «Гадкий койот», Джоэл Шумахер и его «С меня хватит!» с Майклом Дугласом, Дэвид Добкин с картиной «Судья» с Робертом Дауни-младшим, Кертис Хэнсон с фильмом «Дикая река» с Мерил Стрип в главной роли, Нэнси Майерс с романтической комедией «Отпуск по обмену», Филлип Нойс с фантастическим фильмом «Святой» и Кимберли Пирс с военной драмой «Война по принуждению».

Она также сотрудничала с Беном Стиллером в трех проектах: «Солдаты неудачи», «Ночь в музее 2» и «Ночь в музее: Секрет гробницы». Ее совместная работа с Уиллом Смитом также растянулась на три фильма: «Али», «Правила съема: Метод Хитча» и «Враг государства» режиссера Тони Скотта.

Фильм «Главный герой» — это пятый совместный фильм Стюарт с режиссером и продюсером Шоном Леви. Прежде они работали над образом Хью Джекмана в фильме «Живая сталь» и персонажем Стива Карелла в фильме «Безумное свидание», а также над двумя фильмами из франшизы «Ночь в музее».

В ее послужном списке также «Тройная граница» с Беном Аффлеком, Оскаром Айзеком, Чарли Ханнэмом, Гарретом Хедлундом и Педро Паскалем в главных ролях, научно-фантастический фильм «Обливион» режиссера Джозефа Косински с Томом Крузом в главной роли, «Дивергент, глава 3: За стеной», фэнтези «Охотники на ведьм» с Джереми Реннером, фильм «Призрак» с Билли Зейном в главной роли, и эпатажная картина «Вонг Фу, с благодарностью за всё! Джули Ньюмар» с Патриком Суэйзи.

Другие ранние работы Стюарт: «Сиеста» с Эллен Баркин и Джоди Фостер, серия фильмов «Кладбище домашних животных», «Я сделаю все» Джеймса Л. Брукса и «Опасные игры» Абеля Феррары с Мадонной и Харви Кейтелем в главных ролях.

Стюарт также занималась дизайном для телевидения и рекламы, но, главное, — она была пионером в мире музыкального видео эпохи расцвета MTV, сотрудничая с Мадонной над такими новаторскими клипами, как «Material Girl», «Vogue», «Express Yourself», «Papa Don’t Preach», «Like a Prayer» и несколькими мировыми турне Мадонны. В этот эпохальный период она также создавала образы для других известных артистов, включая The Rolling Stones, Рода Стюарта, Джанет Джексон, The Eurythmics, Smashing Pumpkins, Шер и Бетт Мидлер, а также Глорию Эстефан и группу Miami Sound Machine.

Художница получила самую первую награду MTV VideoAward за лучший дизайн костюмов, а также была удостоена премии Bob Mackie Design Award. В 2012 году Стюарт получила от Гильдии художников по костюмам почетную награду за значительные достижения в карьере.

До своей карьеры в мире музыки Стюарт разработала линию современной одежды под названием Covers, которая продавалась во всех крупных магазинах по всей Америке. Марлен была известна как одна из лучших модельеров Калифорнии, а также активно работала в Европе и Англии.

Стюарт родом из Бостона. Получила степень магистра по истории Европы в Калифорнийском университете в Беркли. Кроме этого, она имеет ученую степень в области дизайна нью-йоркского института Fashion Institute of Designand Merchandising.

Кристоф Бек (композитор) соединяет различные музыкальные жанры и получает заслуженное признание и награды. Он щедро делится своим талантом: начиная с приключенческого блокбастера MARVEL «Человек-муравей» и заканчивая экранизацией компанией Fox популярного комикса Чарльза М. Шульца Peanuts под названием «Снупи и мелочь пузатая в кино». Среди последних его проектов: «Холодное сердце 2», документальный фильм «Уотсон», «Рождественские хроники» и фильм MARVEL «Человек-муравей и Оса».

Этот плодовитый композитор создал музыку к анимационному фильму «Холодное сердце», получившему премии «Оскар»® и GRAMMY®, а саундтрек к которому был продан тиражом более 3 миллионов копий. Бек является автором музыки к культовым комедиям последнего десятилетия, включая «Мальчишник в Вегасе», «Американский пирог», «Машина времени в джакузи» и «Идеальный голос». Помимо этого, на его счету пронзительный фильм «Торт» с Дженнифер Эннистон в главной роли и основанная на реальных событиях драма «Мы — одна команда», документальные фильмы, среди которых «Красная армия» и отмеченный наградами «В ожидании Супермена», романтические фильмы «Под солнцем Тосканы» и «Эта дурацкая любовь», кроме того, боевик «Год собаки» и «Грань будущего» — научно-фантастический триллер режиссера Дага Лимана с Томом Крузом и Эмили Блант в главных ролях, а также криминальная драма «Сделано в Америке». Крупного успеха Бек добился, написав музыку для телесериала «Баффи — истребительница вампиров», за что был удостоен премии «Эмми»®.

Бек обладает уникальной способностью развивать настроение своих произведений вне зависимости от жанра. Его музыка сочетает в себе мастерское использование сложной динамики для создания напряжения с передачей широкого спектра эмоций. Партитуры Бека придают глубину, интригу, юмор и чувства, а его музыка вносит мощный вклад в эстетику каждого фильма, над которым он работает.

Бек начал играть на фортепиано в возрасте 5 лет. Затем он учился музыке в Йельском университете и посещал программу кинорежиссуры в Калифорнийском университете под руководством легендарного композитора Джерри Голдсмита. Он начал писать музыку для телевидения по личной рекомендации легенды музыки Disney Бадди Бейкера.

Свен Гиллберг (супервайзер визуальных эффектов) был номинирован на премию «Оскар»® за работу над фильмом «Живая сталь». Более двух десятилетий он занимается соединением живых элементов и компьютерной графики. Он начал свою карьеру в области создания визуальных эффектов в 1997 году и был супервайзером на таких фильмах, как «Бросок Кобры», «Перси Джексон и похититель молний», «Пираты Карибского моря: На краю света» и «Письма с Иводзимы».

Его мастерству в области 3D-графики обязаны «Игры разума», «Послезавтра», «Мумия: Гробница Императора Драконов» и многие другие успешные проекты. Гиллберг был супервайзером визуальных эффектов на съемочной площадке фильма «Джек — покоритель великанов», а также руководил процессами на съемочной площадке фильмов «Три икса», «Мумия: Гробница Императора Драконов», «Стелс», «Флаги наших отцов», «Красная планета» и «Игра Эндера». Свен работал над проектами «Ночь в музее», «Форсаж 7» и «Первый мститель: Противостояние». В последнее время он был дополнительным супервайзером в фильмах «Мстители: «Война бесконечности» и «Мстители: Финал», а также отвечал за визуальные эффекты в проекте Netflix «Серый человек».

Гиллберг получил степень бакалавра по специальности «инженер-конструктор» в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе.

Крис О’Хара (координатор каскадеров) уже более 20 лет работает в качестве режиссера второго плана, каскадера и координатора каскадеров в кино и на телевидении. Среди его последних проектов в качестве координатора каскадеров — мировые блокбастеры «Форсаж: Хоббс и Шоу» (2019) и «Веном» (2018).

О’Хара был удостоен номинаций на премию Screen Actors Guild Award® в категории «Выдающееся выступление каскадерской группы» за работу в картинах «Малыш на драйве» (2017), «Мир Юрского периода» (2015), «Эволюция Борна» (2012), «Люди Икс: Первый класс» (2011) и «Ультиматум Борна» (2007). Он также получил награду Online Film & Television Association Award как лучший координатор каскадеров за работу над фильмом «Малыш на драйве» в 2018 году и был номинирован на эту же награду за «Мир Юрского периода» двумя годами ранее.

О’Хара был координатором трюков в фильмах «Красный воробей» (2018), «Три икса: Мировое господство» (2017), «Кевин Харт: Что теперь?» (2016), «Дивергент, глава 3: За стеной» (2016), «Хитмэн: Агент 47» (2015), «Мир Юрского периода» (2015), «Восхождение Юпитер» (2015), «Телеведущий: И снова здравствуйте» (2013), «Мстители» (2012), «Человек, который изменил все» (2011) и «Воды слонам!» (2011).

Кроме того, О’Хара выступал в качестве дублера-каскадера многих знаменитостей, среди которых: Мэтт Дэймон («Превосходство Борна»), Брэдли Купер («Полуночный экспресс», «Мальчишник в Вегасе», «Мальчишник: Часть III»), Джейк Джилленхол («Парень из пузыря»), Джим Керри («Гринч – похититель Рождества»), Крис Пайн («Поцелуй на удачу») и Хьюго Уивинг («Матрица: Революция», «Матрица: Перезагрузка»).

Среди каскадерских работ О’Хары стоит упомянуть: «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» (2018), «Шафер напрокат» (2015), «Джон Уик» (2014), «Железный человек 3» (2013), «Превосходство Борна» (2004), «Человек-паук 3: Враг в отражении» (2007), «Человек-паук 2» (2004), «Убить Билла 2» (2004), «Убить Билла» (2003), «Сорвиголова» (2003), «Американский пирог 2» (2001), «Перл-Харбор» (2001), «Патриот» (2000), «Магнолия» (1999), «Бойцовский клуб» (1999), «Звездный путь: Восстание» (1998), «Плезантвиль» (1998), «Самолет президента» (1997) и «Бэтмен и Робин» (1997).

Также О’Хара работал в качестве координатора каскадеров в таких телевизионных шоу, как «Чемпионы», «Проект Минди», «CSI: Киберпространство» и «Мыс».

29